JAPANISCHER BLOG
Also, liebe Besucher meiner Seite.
Wir können nun beginnen, uns in ruhiger Atmosphäre mit der japanischen Tätowierung zu beschäftigen. Damit ihr weniger Fragen habt und besser versteht, was wir hier tun, habe ich beschlossen, diesen Blog zu führen.
Hier teile ich alles, was ich in über 12 Jahren Arbeit gelernt, beobachtet und für wichtig erachtet habe.
Japanische Tätowierungen werden erstmals in historischen Quellen aus dem 3. Jahrhundert n. Chr. erwähnt. Forscher gehen jedoch davon aus, dass die Kunst der Körperbemalung in Japan schon mehrere Jahrtausende früher existierte, lange bevor sie schriftlich festgehalten wurde.
Es gab eine Zeit in der Geschichte Japans, in der dauerhafte Zeichen auf die Stirn von Verbrechern, Gefangenen, Sklaven und Kriegsgefangenen gesetzt wurden. Später entwickelte sich die Tätowierung von einfachen Markierungen zu einer echten Kunstform.
Samurai, die ärmellose Kleidung trugen, ließen sich Motive auf die Arme tätowieren, vom Handgelenk bis zur Schulter, als Symbole für Mut und Ehre. Feuerwehrmänner bedeckten ihre Körper mit Tätowierungen, damit man sie im Falle ihres Todes im Dienst identifizieren konnte. Prostituierte schmückten ihren Körper mit Tätowierungen, um das staatliche Verbot vollständiger Nacktheit zu umgehen.
Der Stil der dekorativen japanischen Tätowierung entstand im 17. Jahrhundert. Zwischen 1868 und 1912 wurde Tätowieren von der japanischen Regierung verboten. Dennoch ging die Kunst nicht verloren, da Kriminelle Tätowierungen als Zeichen von Ehre betrachteten.
Erst 1948 wurden Tätowierungen wieder legalisiert. Dennoch verweigern bis heute einige öffentliche Einrichtungen tätowierten Menschen den Zugang oder verlangen, dass Tätowierungen bedeckt werden.
Wenn du dir in Prag eine japanische Tätowierung stechen lassen möchtest, komm zu unseren Künstlern, den besten der besten.
Japanische Tätowierungen gelten weltweit als bekannt und beliebt. Zumindest denken das viele, die sich in diesen Stil verliebt haben. Doch die Praxis zeigt etwas anderes.
In unserem Studio arbeiten etwa 10 Tätowierer. Täglich bedienen wir 10 bis 30 Kunden. Im Monat sind das durchschnittlich 300 bis 900 Personen. Und nur 5 bis 10 davon entscheiden sich für eine japanische Tätowierung.
Also, liebe Besucher meiner Seite.
Wir können nun beginnen, uns in ruhiger Atmosphäre mit der japanischen Tätowierung zu beschäftigen. Damit ihr weniger Fragen habt und besser versteht, was wir hier tun, habe ich beschlossen, diesen Blog zu führen.
Hier teile ich alles, was ich in über 12 Jahren Arbeit gelernt, beobachtet und für wichtig erachtet habe.
Japanische Tätowierungen werden erstmals in historischen Quellen aus dem 3. Jahrhundert n. Chr. erwähnt. Forscher gehen jedoch davon aus, dass die Kunst der Körperbemalung in Japan schon mehrere Jahrtausende früher existierte, lange bevor sie schriftlich festgehalten wurde.
Es gab eine Zeit in der Geschichte Japans, in der dauerhafte Zeichen auf die Stirn von Verbrechern, Gefangenen, Sklaven und Kriegsgefangenen gesetzt wurden. Später entwickelte sich die Tätowierung von einfachen Markierungen zu einer echten Kunstform.
Samurai, die ärmellose Kleidung trugen, ließen sich Motive auf die Arme tätowieren, vom Handgelenk bis zur Schulter, als Symbole für Mut und Ehre. Feuerwehrmänner bedeckten ihre Körper mit Tätowierungen, damit man sie im Falle ihres Todes im Dienst identifizieren konnte. Prostituierte schmückten ihren Körper mit Tätowierungen, um das staatliche Verbot vollständiger Nacktheit zu umgehen.
Der Stil der dekorativen japanischen Tätowierung entstand im 17. Jahrhundert. Zwischen 1868 und 1912 wurde Tätowieren von der japanischen Regierung verboten. Dennoch ging die Kunst nicht verloren, da Kriminelle Tätowierungen als Zeichen von Ehre betrachteten.
Erst 1948 wurden Tätowierungen wieder legalisiert. Dennoch verweigern bis heute einige öffentliche Einrichtungen tätowierten Menschen den Zugang oder verlangen, dass Tätowierungen bedeckt werden.
Wenn du dir in Prag eine japanische Tätowierung stechen lassen möchtest, komm zu unseren Künstlern, den besten der besten.
Japanische Tätowierungen gelten weltweit als bekannt und beliebt. Zumindest denken das viele, die sich in diesen Stil verliebt haben. Doch die Praxis zeigt etwas anderes.
In unserem Studio arbeiten etwa 10 Tätowierer. Täglich bedienen wir 10 bis 30 Kunden. Im Monat sind das durchschnittlich 300 bis 900 Personen. Und nur 5 bis 10 davon entscheiden sich für eine japanische Tätowierung.
Theoretisch liest man auf vielen Seiten, wie populär dieser Stil ist. Vielleicht stimmt das für Studios in Tokio, Osaka oder Okinawa. In der Realität jedoch ist es ein seltener Stil, mit vielen traditionellen Regeln und einer tiefen Kultur dahinter.
Traditionelle japanische Tätowierung
Die japanische Tradition des Tätowierens gilt als eine der ältesten und einflussreichsten überhaupt. Ihre Geschichte reicht Tausende von Jahren zurück, und ihr Einfluss zeigt sich unter anderem darin, dass Tätowierungen japanischer Meister sogar von Monarchen getragen wurden – von König Friedrich IX. von Dänemark, König Eduard VII. von England und der Legende nach sogar von Nikolaus II.
Ein Tätowierer genoss in Japan stets ein besonderes Ansehen und wurde als eine Art Künstler betrachtet. Einer Version zufolge arbeiteten Tätowierer ursprünglich gemeinsam mit Graveuren: Einer fertigte die Skizze auf der Haut an, während der andere sie einstach. Einer anderen Theorie nach waren Tätowierer selbst ehemalige Graveure, die ihren Beruf wechselten. In jedem Fall war der Ausbildungsprozess ähnlich streng: Über fünf Jahre hinweg durchlief der Lehrling eine harte Schule – er putzte Böden, mischte Farben und lernte vor allem das klassische Zeichnen.
Ein Tätowierer genoss in Japan stets ein besonderes Ansehen und wurde als eine Art Künstler betrachtet. Einer Version zufolge arbeiteten Tätowierer ursprünglich gemeinsam mit Graveuren: Einer fertigte die Skizze auf der Haut an, während der andere sie einstach. Einer anderen Theorie nach waren Tätowierer selbst ehemalige Graveure, die ihren Beruf wechselten. In jedem Fall war der Ausbildungsprozess ähnlich streng: Über fünf Jahre hinweg durchlief der Lehrling eine harte Schule – er putzte Böden, mischte Farben und lernte vor allem das klassische Zeichnen.
First of all, the masters went to study in order to understand all the elements of traditional design, their meaning and the rules of their combination. In the traditional Japanese tattoo, some elements are often placed together. For example, peonies traditionally go together with the Japanese lion. All these nuances and are the main difficulty of the Japanese tattoo: to draw a dragon, it is necessary to know clearly what kind of dragon it is, because this will determine not only its shape and color, but also its location on the back. The Japanese believe that just this aspect is inaccessible to foreigners - it is impossible to learn all the nuances and rules from books alone. And the most orthodox tattoo masters believe that even among Japanese tattooists today there is not a single tattooist who fully understands this art.
Viele alte Meister verwenden bis heute Tebori-Bambusstäbe zum Tätowieren.
Die Traditionen der japanischen Tätowierung zeigen sich nicht nur in den strengen Regeln der Gestaltung, sondern auch in der Technik. Viele alte Meister verwenden bis heute spezielle Tebori-Bambusstäbe anstelle einer Maschine und sind überzeugt, dass das Ergebnis sich deutlich unterscheidet. Mit der Maschine wird die Farbe dichter in die Haut eingebracht, während Tebori eine feinere Abstufung der Schattierungen ermöglicht.
Auf der anderen Seite spart die Maschine viel Zeit. Traditionelle Tebori-Tätowierungen werden vollständig von Hand gestochen, und die klassische Form eines Tattoos, ein „Anzug“, der den Körper von den Schultern bis zu den Hüften bedeckt, erfordert enorm viel Zeit – manchmal bis zu 200 Stunden.
Für manche liegt genau darin der besondere Reiz. Der legendäre Meister Horiyoshi III zum Beispiel sagt, dass im Westen Tätowierungen oft zu schnell und ohne genügend Nachdenken gemacht werden. Er wundert sich bis heute darüber, dass man ein Tattoo an einem einzigen Tag beginnen und fertigstellen kann.
Auf der anderen Seite spart die Maschine viel Zeit. Traditionelle Tebori-Tätowierungen werden vollständig von Hand gestochen, und die klassische Form eines Tattoos, ein „Anzug“, der den Körper von den Schultern bis zu den Hüften bedeckt, erfordert enorm viel Zeit – manchmal bis zu 200 Stunden.
Für manche liegt genau darin der besondere Reiz. Der legendäre Meister Horiyoshi III zum Beispiel sagt, dass im Westen Tätowierungen oft zu schnell und ohne genügend Nachdenken gemacht werden. Er wundert sich bis heute darüber, dass man ein Tattoo an einem einzigen Tag beginnen und fertigstellen kann.
Es muss jedoch angemerkt werden, dass der strenge Kanon der japanischen Tätowierung nach und nach aufweicht. Die großen Meister verschwinden allmählich, und mit ihnen verändern sich auch die Traditionen. Selbst Horiyoshi III ersetzte die klassischen Bambusstäbe durch Metallnadeln, und viele seiner Anhänger folgten diesem Schritt. Seit den 1990er Jahren sind zudem viele Künstler vollständig auf Maschinen umgestiegen.
Auch die Ausbildung hat sich verändert: Immer häufiger erfolgt sie nicht mehr ausschließlich nach traditionellem System, sondern ergänzt sich durch Erfahrungen in den besten Tattoo-Studios weltweit. Der Einfluss des Postmodernismus erlaubt dabei zunehmend freie Interpretationen klassischer Motive.
In Europa und Amerika versucht man oft, eine eigene Variante des „Orientalischen“ zu schaffen. Auf der Suche nach Individualität entstehen dabei manchmal kuriose Dinge wie eine kubistische Geisha. Der Tätowierer Oliver Peck beschreibt dieses Phänomen so: „Früher war es anders – Amerika, Europa und Japan hatten jeweils ihren eigenen Stil. Heute ist alles mehr oder weniger gleich, und in Amerika werden mehr Tätowierungen im japanischen Stil gemacht als in Japan selbst.“
Auch die Ausbildung hat sich verändert: Immer häufiger erfolgt sie nicht mehr ausschließlich nach traditionellem System, sondern ergänzt sich durch Erfahrungen in den besten Tattoo-Studios weltweit. Der Einfluss des Postmodernismus erlaubt dabei zunehmend freie Interpretationen klassischer Motive.
In Europa und Amerika versucht man oft, eine eigene Variante des „Orientalischen“ zu schaffen. Auf der Suche nach Individualität entstehen dabei manchmal kuriose Dinge wie eine kubistische Geisha. Der Tätowierer Oliver Peck beschreibt dieses Phänomen so: „Früher war es anders – Amerika, Europa und Japan hatten jeweils ihren eigenen Stil. Heute ist alles mehr oder weniger gleich, und in Amerika werden mehr Tätowierungen im japanischen Stil gemacht als in Japan selbst.“
Was passiert heute?
Eine Geschichte über die japanische Tätowierung wäre unvollständig, ohne darüber zu sprechen, wie man in Japan selbst damit umgeht.
Tatsächlich ist Japan eines der wenigen Länder, in denen Tätowierungen bis heute ein Tabu sind. Die Gründe dafür sind nachvollziehbar: Über lange Zeit hinweg wurden Tattoos stark mit der japanischen Mafia in Verbindung gebracht und gelten, zumindest aus Sicht vieler Behörden, noch immer als deren Symbol.
In vielen Fitnessstudios und Schwimmbädern haben selbst Menschen mit kleinen Tattoos, zum Beispiel auf der Innenseite des Unterarms, keinen Zutritt. Bei größeren, sichtbaren Tätowierungen an Armen oder Beinen kann es sogar passieren, dass man gebeten wird, eine Bar oder ein Geschäft zu verlassen.
Ein bekanntes Beispiel aus jüngerer Zeit ist die Kampagne des damaligen Bürgermeisters von Osaka, Toru Hashimoto. Er verpflichtete städtische Angestellte unter Androhung von Entlassung dazu, ihre Tätowierungen offenzulegen – inklusive Ort und Bedeutung.
Die Einstellung gegenüber Tätowierungen in Japan bleibt also widersprüchlich: Einerseits ist es eine der ältesten und tiefgründigsten Traditionen des Landes, andererseits ist sie bis heute gesellschaftlich nicht vollständig akzeptiert.
Leidenschaft für Entdeckung und ein Sinn für Abenteuer stehen im Mittelpunkt unserer Philosophie. Wir bieten verschiedene Formate von Touren an und entwickeln Reisen zu neuen Orten, die bisher kaum von Touristen gesehen wurden. Schließe dich einer Gruppe an oder kontaktiere uns, um gemeinsam eine individuelle Route zu gestalten.
Tatsächlich ist Japan eines der wenigen Länder, in denen Tätowierungen bis heute ein Tabu sind. Die Gründe dafür sind nachvollziehbar: Über lange Zeit hinweg wurden Tattoos stark mit der japanischen Mafia in Verbindung gebracht und gelten, zumindest aus Sicht vieler Behörden, noch immer als deren Symbol.
In vielen Fitnessstudios und Schwimmbädern haben selbst Menschen mit kleinen Tattoos, zum Beispiel auf der Innenseite des Unterarms, keinen Zutritt. Bei größeren, sichtbaren Tätowierungen an Armen oder Beinen kann es sogar passieren, dass man gebeten wird, eine Bar oder ein Geschäft zu verlassen.
Ein bekanntes Beispiel aus jüngerer Zeit ist die Kampagne des damaligen Bürgermeisters von Osaka, Toru Hashimoto. Er verpflichtete städtische Angestellte unter Androhung von Entlassung dazu, ihre Tätowierungen offenzulegen – inklusive Ort und Bedeutung.
Die Einstellung gegenüber Tätowierungen in Japan bleibt also widersprüchlich: Einerseits ist es eine der ältesten und tiefgründigsten Traditionen des Landes, andererseits ist sie bis heute gesellschaftlich nicht vollständig akzeptiert.
Leidenschaft für Entdeckung und ein Sinn für Abenteuer stehen im Mittelpunkt unserer Philosophie. Wir bieten verschiedene Formate von Touren an und entwickeln Reisen zu neuen Orten, die bisher kaum von Touristen gesehen wurden. Schließe dich einer Gruppe an oder kontaktiere uns, um gemeinsam eine individuelle Route zu gestalten.
Es ist schwer zu sagen, ob sich die Situation mit der Zeit von selbst verändern wird. Einerseits gibt es jedes Jahr mehr Menschen mit Tätowierungen, andererseits verbergen viele Japaner ihre Tattoos weiterhin.
Der Tätowierer John Mack ist der Meinung, dass viele Japaner glauben, ihre Nachbarn hätten keine Tattoos. Die Realität ist jedoch, dass sie sie einfach nicht zeigen.
John kam nach Japan, um sich von Horiyoshi III tätowieren zu lassen, und ging abends gern in eine lokale Bar. Wenn das Gespräch auf Tattoos kam, erzählte er stolz von seiner Arbeit von Horiyoshi – und jedes Mal wurde er gebeten, sie zu zeigen.
Wenn die Situation es zuließ, zog John sein Hemd aus.
Und dann passierte manchmal etwas Unerwartetes: Andere Gäste, Männer wie Frauen, zogen ebenfalls ihre Kleidung aus.
Und plötzlich wurde klar – sie waren alle tätowiert.
Der Tätowierer John Mack ist der Meinung, dass viele Japaner glauben, ihre Nachbarn hätten keine Tattoos. Die Realität ist jedoch, dass sie sie einfach nicht zeigen.
John kam nach Japan, um sich von Horiyoshi III tätowieren zu lassen, und ging abends gern in eine lokale Bar. Wenn das Gespräch auf Tattoos kam, erzählte er stolz von seiner Arbeit von Horiyoshi – und jedes Mal wurde er gebeten, sie zu zeigen.
Wenn die Situation es zuließ, zog John sein Hemd aus.
Und dann passierte manchmal etwas Unerwartetes: Andere Gäste, Männer wie Frauen, zogen ebenfalls ihre Kleidung aus.
Und plötzlich wurde klar – sie waren alle tätowiert.
SOURCES
Japanische Tätowierungen haben immer klare inhaltliche Grenzen.
Sie sind nicht nur Bilder. Drachen, Blitze, Wellen – all das trägt eine Bedeutung.
Jedes Element hat sein eigenes Gewicht, seinen Platz und seine Geschichte.
Zum Beispiel:
Der Phönix symbolisiert Glück und Treue.
Ein Karpfen, der gegen den Strom schwimmt, steht für Ausdauer, Widerstandskraft und die Fähigkeit, Hindernisse zu überwinden.
Der Drache verkörpert Stärke und männliche Energie.
Der Löwe steht für Macht und Schutz.
Die Pfingstrose kann sowohl furchtlosen Mut als auch weibliche Schönheit bedeuten.
Das Ahornblatt spricht von Beständigkeit oder tiefer Leidenschaft.
Die Ratte ist ein Symbol für Fruchtbarkeit.
Das Eichhörnchen steht für Fülle.
In der japanischen Tätowierung ist nichts zufällig.
Jedes Detail hat Bedeutung.
Sie sind nicht nur Bilder. Drachen, Blitze, Wellen – all das trägt eine Bedeutung.
Jedes Element hat sein eigenes Gewicht, seinen Platz und seine Geschichte.
Zum Beispiel:
Der Phönix symbolisiert Glück und Treue.
Ein Karpfen, der gegen den Strom schwimmt, steht für Ausdauer, Widerstandskraft und die Fähigkeit, Hindernisse zu überwinden.
Der Drache verkörpert Stärke und männliche Energie.
Der Löwe steht für Macht und Schutz.
Die Pfingstrose kann sowohl furchtlosen Mut als auch weibliche Schönheit bedeuten.
Das Ahornblatt spricht von Beständigkeit oder tiefer Leidenschaft.
Die Ratte ist ein Symbol für Fruchtbarkeit.
Das Eichhörnchen steht für Fülle.
In der japanischen Tätowierung ist nichts zufällig.
Jedes Detail hat Bedeutung.
Auch die Farbe spielt in der japanischen Tätowierung oft eine symbolische Rolle.
Rosa steht für Glück, Ruhe und Harmonie. Weiß hingegen symbolisiert Tod, Trauer und Verlust. Insgesamt sind japanische Tattoos meist durch ihre Leuchtkraft geprägt, können aber auch in monochromen Varianten ausgeführt werden.
Zu den Motiven der japanischen Tätowierung zählen Tiere, Fische, Vögel und Insekten. Häufig erscheinen auch mythische Wesen, Dämonen oder Helden aus Volkserzählungen. Ebenso beliebt sind florale Kompositionen. Darüber hinaus kann ein traditionelles japanisches Tattoo auch die großflächige Darstellung bedeutender historischer Ereignisse auf der Haut sein.
Auch Hieroglyphen werden oft mit japanischen Tattoos in Verbindung gebracht, obwohl sie streng genommen nicht direkt zur klassischen Tradition gehören. Eine Tätowierung kann ein einzelnes Wort, eine Aussage oder zum Beispiel ein Zeichen aus dem japanischen Horoskop darstellen. Manche Schriftzeichen sind einfach gehalten, andere hingegen Teil komplexer Kompositionen, die eine ganze Geschichte erzählen.
Rosa steht für Glück, Ruhe und Harmonie. Weiß hingegen symbolisiert Tod, Trauer und Verlust. Insgesamt sind japanische Tattoos meist durch ihre Leuchtkraft geprägt, können aber auch in monochromen Varianten ausgeführt werden.
Zu den Motiven der japanischen Tätowierung zählen Tiere, Fische, Vögel und Insekten. Häufig erscheinen auch mythische Wesen, Dämonen oder Helden aus Volkserzählungen. Ebenso beliebt sind florale Kompositionen. Darüber hinaus kann ein traditionelles japanisches Tattoo auch die großflächige Darstellung bedeutender historischer Ereignisse auf der Haut sein.
Auch Hieroglyphen werden oft mit japanischen Tattoos in Verbindung gebracht, obwohl sie streng genommen nicht direkt zur klassischen Tradition gehören. Eine Tätowierung kann ein einzelnes Wort, eine Aussage oder zum Beispiel ein Zeichen aus dem japanischen Horoskop darstellen. Manche Schriftzeichen sind einfach gehalten, andere hingegen Teil komplexer Kompositionen, die eine ganze Geschichte erzählen.
Was ist japanische Mythologie?
Die japanische Mythologie ist eine Sammlung von Legenden, Erzählungen und Glaubensvorstellungen über die Entstehung der Welt sowie über die Taten von Göttern und Helden.
Sie war eine der ersten Arten, die Welt zu verstehen und zu erklären – lange bevor es Wissenschaft im modernen Sinne gab. Durch Mythen versuchten Menschen, die Natur, das Leben und ihre eigene Existenz zu begreifen.
Zur japanischen Mythologie gehören auch volkstümliche Überlieferungen wie Mythen, Epen und alte Geschichten, die über Generationen weitergegeben wurden.
Heute wird Mythologie als Teil wissenschaftlicher Disziplinen untersucht, zum Beispiel in der vergleichenden Mythologie.
#japanischemythologie #japanischtattoo #pragatatu #irezumiprague #irezumipraha
Die japanische Mythologie ist eine Sammlung von Legenden, Erzählungen und Glaubensvorstellungen über die Entstehung der Welt sowie über die Taten von Göttern und Helden.
Sie war eine der ersten Arten, die Welt zu verstehen und zu erklären – lange bevor es Wissenschaft im modernen Sinne gab. Durch Mythen versuchten Menschen, die Natur, das Leben und ihre eigene Existenz zu begreifen.
Zur japanischen Mythologie gehören auch volkstümliche Überlieferungen wie Mythen, Epen und alte Geschichten, die über Generationen weitergegeben wurden.
Heute wird Mythologie als Teil wissenschaftlicher Disziplinen untersucht, zum Beispiel in der vergleichenden Mythologie.
#japanischemythologie #japanischtattoo #pragatatu #irezumiprague #irezumipraha
- Der japanische Stil zeichnet sich durch folgende Merkmale aus:
- klare schwarze Konturen mit einer Stärke von 1 bis 3 Millimetern
- schwarz-weißer Hintergrund
- eine satte, aber nicht übermäßig bunte Farbpalette
- Farben wie Schwarz, Gelb, Orange, Rot, Blau, Grün und Violett
- dichte Ausfüllung der Hautfläche mit feinen Übergängen und sanften Verläufen
- Hintergründe und Elemente wie Feuer, Wasser, Erde oder Felsen sowie Rauch und Luft
- jede Form hat ihren eigenen Namen
- Einbeziehung von Brustwarzen und Bauchnabel als Teil der Komposition
RANKING DER JAPANISCHEN TATTOO-KÜNSTLER 2023DIE BESTEN JAPANISCHEN TATTOO-KÜNSTLER 2023
Hallo zusammen, Freunde.
Es ist Zeit, über die Wahl eines japanischen Tattoo-Meisters zu sprechen. Da ich selbst in diesem Stil arbeite, denke ich, dass meine Perspektive für euch interessant sein kann. Mich selbst nehme ich bewusst nicht in diese Liste auf — das wäre nicht fair.
Dieses Ranking basiert ausschließlich auf meiner persönlichen Erfahrung und Meinung. Die Künstler leben auf verschiedenen Kontinenten. Natürlich ist es unmöglich, alle aufzulisten — es gibt zu viele starke Künstler — aber ich werde diejenigen hervorheben, die meiner Meinung nach 2023 besondere Aufmerksamkeit verdienen.
Das ist kein bezahltes oder gefälschtes Internet-Ranking.
Das sind Künstler, die ich respektiere. Künstler, zu denen ich selbst gehen würde oder bereits gegangen bin.
Kriterien: Erfahrung, Portfolio, Qualität, Geschwindigkeit, Preis, Standort.
+++++ ist die höchste Bewertung.
1. Horiyoshi III
Jeder, der sich jemals mit japanischer Tätowierung beschäftigt hat, kennt diesen Namen.
Geboren am 9. März 1946 in Japan. Einer der erfahrensten und angesehensten Meister überhaupt. Ohne ihn würde die japanische Tätowierung heute vielleicht ganz anders aussehen. Er hat Tebori und traditionelles Irezumi bewahrt und weiterentwickelt.
Seine Arbeiten werden größtenteils von Hand gestochen. Ein Vergleich mit der Maschine macht keinen Sinn — es ist eine andere Philosophie. Perfektion bedeutet hier nicht makellose Glätte.
Für mich ist er nicht nur ein Meister, sondern ein lebender Maßstab dafür, wie japanische Tätowierung aussehen sollte.
Er arbeitet unglaublich schnell, besonders wenn man die Technik berücksichtigt.
Erfahrung +++++
Portfolio +++++
Qualität +++
Geschwindigkeit ++++
Preis 3000 $/Stunde
Standort Japan
2. Shige Iwasaki
Weltweit bekannt als „Shige“.
Autodidakt. Von null angefangen. Seinen Weg durch Erfahrung, Reisen und Einflüsse von Meistern wie Horiyoshi III und der Leu-Familie aufgebaut.
Seine Arbeiten sind eine eigene Interpretation der traditionellen japanischen Tätowierung. Starke Kompositionen, mutige Ideen und weltweite Anerkennung. Die lange Warteliste spricht für sich.
Erfahrung +++++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis 1000 $/Stunde
Standort Japan
3. Haewall
Tattoo-Künstler aus Südkorea. Einer der stärksten Vertreter des japanischen Stils in seiner Region.
Saubere, präzise und kontrollierte Arbeiten. Besonders stark im Black-and-Grey-Bereich. Klare Struktur und Rhythmus in den Kompositionen.
Erfahrung ++++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis 300 $/Stunde
Standort Südkorea
4. Maxim Kislitsyn (max__titanic)
In Russland sehr bekannt.
Seine Stärke liegt in extremen Details und dynamischen Kompositionen. Eine Mischung aus Neo-Traditional und japanischem Stil. Kräftige Linien kombiniert mit feinen Details und weichen Übergängen.
Der einzige Nachteil für manche ist die Geschwindigkeit. Aber Qualität braucht Zeit.
Erfahrung ++++
Portfolio +++++
Qualität +++++
Geschwindigkeit ++
Preis 500 $/Stunde
Standort Russland
5. Horisumi
Traditioneller Ansatz. Starke Tebori-Arbeiten. Großes Portfolio und beeindruckende Geschwindigkeit.
Sehr authentischer und „lebendiger“ Meister. Arbeitet klar im klassischen japanischen Stil.
Erfahrung +++++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis 500 $/Stunde
Standort Australien
6. Horitomo
Ein sehr einzigartiger Künstler.
Bekannt dafür, traditionelle japanische Tätowierung mit Katzen und weicheren Motiven zu kombinieren, ohne die Struktur und den Geist des Stils zu verlieren.
Ist in die USA gezogen, wo er mehr kreative Freiheit gefunden hat.
Erfahrung ++++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis 500 $/Stunde
Standort USA
7. Sergey Buslaev
Ich kenne diesen Meister persönlich und habe mit ihm gearbeitet.
Starke Technik, großes Portfolio und ein durchdachter Zugang zur Tätowierung. Tätowiert seit 2006.
Erfahrung ++++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis 150 $/Stunde
Standort Russland
8. Lilb_wabori
Interessanter Ansatz, basierend auf Einfachheit.
Arbeitet mit traditionellen Materialien und Kompositionen, oft nach Reispapier-Vorlagen. Klare Linien, Minimalismus und Struktur.
Erfahrung ++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis auf Anfrage
Standort —
9. Cairo (Tomás Pinheiro)
Geboren in São Paulo, arbeitet heute in Europa.
Starker Einfluss der japanischen Kultur kombiniert mit eigenem Stil. Wiedererkennbare Arbeiten mit Fokus auf Rot und Schwarz.
Erfahrung ++++
Portfolio ++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis auf Anfrage
Standort Deutschland / London
10. Gakkin
Sehr respektiert für seinen Freehand-Ansatz.
Arbeitet direkt auf dem Körper ohne Schablonen. Inspiriert von traditioneller japanischer Malerei. Dynamisch, spontan und sehr modern.
Viele aktuelle minimalistische Trends kommen aus genau dieser Richtung.
Erfahrung ++++
Portfolio +++++
Qualität ++++
Geschwindigkeit ++++
Preis auf Anfrage
Standort —
Ich könnte diese Liste noch lange fortsetzen, aber alles hat seine Grenzen.
Danke an alle, die sich für japanische Tätowierung begeistern.
